LARS SCHUMACHER

200 Ansichten von Częstochowa – Internationale Ausstellung & Mail‑Art‑Projekt zum 200‑jährigen Jubiläum der Vereinigung von Alt- und Neu‑Częstochowa Vernissage: 23. Juli 2026, 19:00 Uhr – Konduktorownia, ul. Piłsudskiego 34/36, Częstochowa. Die Regionalgesellschaft zur Förderung der Schönen Künste in Częstochowa lädt am Donnerstag, den 23. Juli 2026, um 19:00 Uhr zur Eröffnung der internationalen Gruppenausstellung „200 Ansichten von Częstochowa“ ein. Die Schau ist Teil der offiziellen Feierlichkeiten zum 200‑jährigen Jubiläum der Vereinigung von Alt- und Neu‑Częstochowa und vereint Beiträge aus über 25 Ländern.Ein internationales Panorama der StadtInsgesamt 186 Künstlerinnen und Künstler aus Europa, Asien, Nord- und Südamerika haben mehr als 200 Werke geschaffen – darunter Malerei, Zeichnung, Grafik, Fotografie, Installation, künstlerische Textilien, Mail Art sowie eine 3D‑Animation. Die Vielfalt der Arbeiten eröffnet einen außergewöhnlichen Blick darauf, wie Kunstschaffende aus a...

Was wäre, wenn ein einfacher Umschlag zu einem kleinen Botschafter zwischen Ländern würde? Wenn ein Stück Papier, eine Zeichnung, ein Foto oder ein handgeschriebener Gedanke eine Reise antritt – und dabei Menschen verbindet, die sich nie begegnet sind? Genau diese Freude, diese Neugier und dieses stille Staunen trägt das internationale Mail‑Art‑Projekt, das dem großen Schriftsteller Leo Tolstoy gewidmet ist und nun auch Menschen in unserem Land einlädt, Teil einer weltweiten Gemeinschaft zu werden. Unter dem Titel „What People Live By?“ – Was hält den Menschen im Leben? öffnet sich ein Thema, das jeden berührt: Wovon leben wir wirklich? Von Liebe, Erinnerung, Gemeinschaft? Von Geschichten, die uns begleiten? Von kleinen Gesten, die uns tragen? Das Projekt lädt dazu ein, diese Frage nicht theoretisch zu beantworten, sondern spielerisch, poetisch, bildhaft – mit einer Mail‑Art‑Sendung, die ihren eigenen Weg geht.Für Kinder und Jugendliche gibt es ein zweites Thema: „The Plum Pit“ – Der P...

New Horizons entfaltet sich als ein transkontinentaler Begegnungsraum, in dem zeitgenössische Kunst zur treibenden Kraft kulturellen Verstehens und gemeinsamer Imagination wird. Unter der kuratorischen Leitung von Dr. Müberra Bülbül und der Koordination von Davaasambuu Batnasan versammelt die Ausstellung am 8.–9. Juli 2026 in der Mongol Art Gallery in Ulaanbaatar Künstlerinnen und Künstler aus Asien und Europa, um zu zeigen, wie künstlerische Praxis Grenzen überschreiten und neue Räume des Dialogs eröffnen kann. Eingebettet in die kulturellen Festivitäten der Mongolei versteht sich das Projekt als Einladung, Kunst als universelle Sprache zu begreifen – als Medium, das Welten verbindet und unterschiedliche Perspektiven miteinander in Resonanz bringt. Die teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler – darunter Doris Bocka, Mustafa Bülbül, Thomas Hillebrand, Lars Schumacher, İwa Kruczkowska, Beatriz Ramirez, Brian Testa, Leonor Trindade Sousa, Ayush Dunkhuu, Gan-Ochir Munkhjargal, Namkhaijant...

Wer an diesem Samstag die Berliner Reuterstraße entlangläuft, merkt schnell, dass Neukölln wieder im Ausnahmezustand ist. Türen stehen offen, Menschen bleiben stehen, irgendwo entsteht gerade eine Installation aus Dingen, die gestern noch Müll waren. Und im Hinterhaus der Nummer 84 öffnet Rainer Wieczorek sein Atelier – ein Ort, der sich seit Jahren weigert, Kunst als Ware oder als abgeschlossene Form zu behandeln. Die Treppe hinauf führt nicht in einen White Cube, sondern in einen Raum, der eher wie ein soziales Experiment wirkt. Wieczorek nennt das „Gesamtkunstwerk des Sozialen“, und dieser Begriff ist keine poetische Verpackung, sondern eine Haltung. Kunst entsteht dort, wo Menschen sich begegnen, wo Gesten zählen, wo Teilhabe nicht als pädagogisches Add‑on gedacht wird, sondern als Ausgangspunkt. Im Atelier hängen und stehen Arbeiten aus dem Freundeskreis KUNSTdemokratie – einem solidarischen Netzwerk von Künstlerinnen und Künstlern, das sich nicht über Stil oder Markt definiert, s...

Ein Abend, an dem Chicago und Burgdorf einander näherkamen Die Finissage der Ausstellung „Expanded Field I – Migrating the Colour Fields“ im Kunstraum MITTE37 wurde am 25. Juni zu einem eindrucksvollen Höhepunkt des transatlantischen Symposiums „The Ocean Between 9“. Bereits die Begrüßung durch Kunstraum‑Initiatorin Susanne Schumacher machte spürbar, dass dieser Abend mehr sein würde als ein klassischer Ausstellungsabschluss: Er wurde zu einem Ort der Begegnung, des Austauschs und der künstlerischen Resonanz zwischen Chicago, Burgdorf und Hannover. Ein Wiedersehen – und ein Auftakt voller Energie Symposiumsinitiatorin Marianna Buchwald stellte zu Beginn die anwesenden Künstler*innen vor, deren Werke und Performances die Ausstellung geprägt hatten: Amy Hanks, Daniela Castro, Judith Meyer, Kao Ra Zen, Kathryn Hempel, Kevin B. Chatham, Rychard Syska, Lori Kaplan, Marianna Buchwald, Sarah W. Holmes, Beate Axmann und Takako. Besonders herzlich fiel das Wiedersehen mit Lori Kaplan aus. Ihre ...

In der Berliner Zwitschermaschine eröffnet am 24. Juli 2026 ein Projekt, das Kunst nicht als fertiges Objekt, sondern als lebendigen Prozess versteht. Unter dem Titel KUNSTdemokratie entwickelt der Künstler, Soziologe und Dadasoph Rainer Wieczorek ein zehntägiges Programm, das Kunst als ästhetische und gesellschaftliche Praxis neu verhandelt. Vom 25. Juli bis zum 2. August verwandelt sich der Ausstellungsraum täglich zwischen 16 und 20 Uhr in ein offenes Labor, in dem sich Körper, Stimmen, Gesten, Materialien und soziale Situationen zu einem gemeinsamen Erfahrungsraum verweben. Wieczorek arbeitet seit Jahrzehnten an einem Modell des „sozialen Gesamtkunstwerks“, das die Traditionen der Klassischen Moderne, der Aktionskunst, des Dada und der partizipativen Kunst der 1970er Jahre aufnimmt und in die Gegenwart überführt. Seine künstlerische Haltung richtet sich gegen die Vorstellung eines abgeschlossenen Werkes. Stattdessen entsteht Kunst dort, wo Menschen einander begegnen, wo Differenzen...

Die Ausstellung „SILENZIO – Mostra Internazionale di Mail Art“ im Centro Culturale Melania in Palazzo Pignano entfaltet sich vom 13. bis 28. Juni 2026 als ein vielschichtiges Projekt, das die internationale Mail Art in ihrer ganzen Vielfalt sichtbar macht. Mit über 120 Künstler*innen aus 22 Nationen und rund 150 Werken entsteht ein Panorama zeitgenössischer Kunst, das den Dialog über Grenzen hinweg betont. Die Eröffnung am 13. Juni um 18 Uhr wird durch musikalische Beiträge von Gianluigi und Marco Nuccini sowie die Aufführung von John Cage’s ikonischem Werk „4'33" begleitet. Videoarbeiten von Maya Lopez Muro und Pierangela Brugola erweitern die Ausstellung ins multimediale Feld und unterstreichen die Offenheit der Mail Art für interdisziplinäre Formate. Die Teilnehmerliste reicht von italienischen Protagonisten wie Roberto Scala, Giovanni Strada, Ruggero Maggi, Franco Ballabeni, Risani Mauro, Pierozzi Bruno, Emilio Morandi, Graziella Carli, Angela Caporaso, Maria Paola Biral b...

Die Eröffnung von EXPANDED FIELD I – migrating the colour fields im Kunstraum MITTE37 zeigte eindrucksvoll, wie Kunst im 21. Jahrhundert zu einem verbindenden Medium wird, das Menschen, Orte und Perspektiven miteinander in Beziehung setzt. In einer Zeit, in der globale Entwicklungen viele gesellschaftliche Bereiche prägen, entsteht hier ein Raum, in dem künstlerischer Austausch unmittelbar erfahrbar wird. Der Dialog zwischen Chicago und Burgdorf entfaltet sich als Form zeitgenössischer Mikro‑Diplomatie: ein Begegnungsfeld, das nicht durch Institutionen vorgegeben ist, sondern durch Menschen, die künstlerische Prozesse als Brücke zwischen Kulturen verstehen. Bereits zu Beginn der Veranstaltung wurde spürbar, wie sehr dieser Ansatz den Charakter des Kunstraums prägt. Susanne Schumacher, Initiatorin von MITTE37, stellte in ihrer Eröffnungsrede die Bedeutung persönlicher Begegnungen in den Mittelpunkt. Sie verwies auf das 250. Jahr der Vereinigten Staaten und betonte, wie wertvoll es ist, ...

  „EXPANDED FIELD I migrating the colour fields“ im Kunstraum MITTE37“ Vom 6. bis 25. Juni 2026 präsentiert der neue Kunstraum MITTE37 in Burgdorf die Ausstellung „EXPANDED FIELD I migrating the colour fields“ und zeigt damit erstmals zwölf zeitgenössische Positionen aus Chicago gemeinsam in Deutschland. Die Schau eröffnet einen transatlantischen Resonanzraum, in dem Kunstschaffende aus Malerei, Performance, Tanz, Musik und Film ihre Arbeiten vorstellen und in direkten Austausch mit dem Publikum treten. Die Ausstellung ist Teil des internationalen Kunstsymposiums THE OCEAN BETWEEN, das seit 2016 von der in Chicago und Hannover wirkenden Künstlerin und Kuratorin Marianna Buchwald geleitet wird. Buchwald versteht den Ozean nicht als trennende Linie, sondern als lebendigen Zwischenraum, in dem künstlerische Energien, kulturelle Erfahrungen und ästhetische Impulse frei zirkulieren. Aus diesem Netzwerk heraus entstanden in den vergangenen Jahren zahlreiche Kooperationen zwischen Chicago...

Bericht zur Eröffnung der POMO VI – International Mail Art Exhibition - Selçuk Üniversitesi, Konya – 14. Mai 2026 Mit der Eröffnung der POMO VI International Mail Art Exhibition am 14. Mai 2026 setzt die Selçuk Üniversitesi ein kraftvolles Zeichen für die Relevanz partizipativer Kunstformen im 21. Jahrhundert. Die Ausstellung, die in diesem Jahr 1210 Künstlerinnen und Künstler aus 40 Nationen vereint, gehört zu den größten Mail‑Art‑Projekten weltweit und markiert einen Höhepunkt in der kontinuierlichen Entwicklung der POMO‑Reihe, die seit fast einem Jahrzehnt von Prof. Dr. Hikmet Şahin kuratorisch getragen wird. Schon beim Betreten der Galerie wird spürbar, welche Dimension dieses Projekt inzwischen erreicht hat: 1250 Werke aus nahezu allen Weltregionen bilden ein dichtes, vibrierendes Geflecht aus Stimmen, Handschriften, Spuren und künstlerischen Gesten, das die transkulturelle Struktur der Mail‑Art‑Bewegung eindrucksvoll sichtbar macht. Besonders stark vertreten sind Brasilien, Itali...

In der Jordanstraße, im charaktervollen Ambiente des Sofa Lofts, entfaltet sich im Juni eine Ausstellung, die weit über das Präsentieren von Kunstwerken hinausgeht. Sie ist Teil des internationalen Symposiums The Ocean Between IX und bildet einen zentralen Ort des Austauschs zwischen Kunstschaffenden aus Deutschland, den USA und verschiedenen afrikanischen Ländern. Dass dieses Projekt durch die Landeshauptstadt Hannover und den Bezirksrat Südstadt‑Bult gefördert wird, unterstreicht die Bedeutung, die Hannover der zeitgenössischen Kunst und der internationalen Vernetzung beimisst. Die Stadt zeigt sich damit als offener, kulturell engagierter Ort, der Kunst nicht nur ermöglicht, sondern aktiv unterstützt. Die Ausstellung im Sofa Loft ist ein lebendiges Feld künstlerischer Handschriften, in dem Malerei, Performance, Film, Lichtkunst, Literatur, Musik und Tanz miteinander in Dialog treten. Auch meine eigenen Miniaturen sind Teil dieses vielschichtigen Raumes. In ihrer kleinen, konzentriert...