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Posts mit dem Label "Kunst" werden angezeigt.

Zeitgenössische Positionen aus Chicago in Burgdorf

  „EXPANDED FIELD I migrating the colour fields“ im Kunstraum MITTE37“ Vom 6. bis 25. Juni 2026 präsentiert der neue Kunstraum MITTE37 in Burgdorf die Ausstellung „EXPANDED FIELD I migrating the colour fields“ und zeigt damit erstmals zwölf zeitgenössische Positionen aus Chicago gemeinsam in Deutschland. Die Schau eröffnet einen transatlantischen Resonanzraum, in dem Kunstschaffende aus Malerei, Performance, Tanz, Musik und Film ihre Arbeiten vorstellen und in direkten Austausch mit dem Publikum treten. Die Ausstellung ist Teil des internationalen Kunstsymposiums THE OCEAN BETWEEN, das seit 2016 von der in Chicago und Hannover wirkenden Künstlerin und Kuratorin Marianna Buchwald geleitet wird. Buchwald versteht den Ozean nicht als trennende Linie, sondern als lebendigen Zwischenraum, in dem künstlerische Energien, kulturelle Erfahrungen und ästhetische Impulse frei zirkulieren. Aus diesem Netzwerk heraus entstanden in den vergangenen Jahren zahlreiche Kooperationen zwischen Chicago...

Light & Shadow - Susanne Schumacher zeigt neue fotografische Arbeiten

Ein neuer Kunstraum erwacht: Susanne Schumacher eröffnet MITTE37 - Light & Shadow - Wenn sich ein neuer Kunstort öffnet, entsteht mehr als ein Raum: Es entsteht ein Versprechen. Ein Versprechen auf Begegnung, auf Austausch, auf Entdeckungen, die man nicht planen kann. Genau dieses Versprechen erfüllt sich im Mai 2026, wenn der Kunstraum MITTE37 in Burgdorf erstmals seine Türen öffnet – mit der Ausstellung „Light & Shadow“ der Burgdorfer Künstlerin Susanne Schumacher. Vom 9. Mai bis zum 31. Mai 2026 lädt die Ausstellung dazu ein, Fotografie neu zu erleben. Die Eröffnung findet am Samstag, den 9. Mai, ab 12:00 Uhr statt, und wir freuen uns sehr darauf, diesen besonderen Moment gemeinsam mit Ihnen zu feiern. Ein Spiel aus Licht, Schatten und Erinnerung In „Light & Shadow“ zeigt Susanne Schumacher neue fotografische Arbeiten, die eigens für diesen Auftakt entstanden sind. Ihre Bilder bewegen sich zwischen dokumentarischer Präzision und poetischer Abstraktion. Licht und Schatten...

The Ocean Between VIII – Luminosity

The Ocean Between VIII – Luminosity: Eine internationale Kunstausstellung in Chicago Die Oliva Gallery in Chicago, eine moderne Galerie für zeitgenössische Kunst, präsentiert die neueste Ausgabe der internationalen Kunst- und Performance-Reihe The Ocean Between VIII – Luminosity. Kuratiert von Marianna Buchwald und Tamara Wasserman, vereint diese Ausstellung Künstler aus verschiedenen Ländern und bietet eine Plattform für kulturellen Austausch. Seit ihrer Gründung im Jahr 2016 hat die Oliva Gallery außergewöhnliche Werke von Künstlern aus dem Mittleren Westen der USA präsentiert und bietet ein abwechslungsreiches Spektrum an Gemälden, Skulpturen und Installationen. Die regelmäßig stattfindenden Ausstellungen und Künstlergespräche schaffen eine inspirierende Atmosphäre für Kunstliebhaber und Kreative. The Ocean Between: Eine Brücke zwischen Kulturen Die Kunstreihe The Ocean Between wurde ins Leben gerufen, um internationale Künstler zusammenzubringen und interdisziplinären Austausch zu ...

L'Étang D'Art in Bages, Frankreich

L'ÉtangD'Art ist eine Non-Profit-Organisation mit Sitz in Bages, einer kleinen Gemeinde im Süden Frankreichs. Die Organisation ist bekannt für ihre Ausstellungen, die hauptsächlich Druckgrafik und figurative Malerei zeigen. Ich bin in diesem Jahr erstmals im Rahmen der Ausstellung "44è Mini Print Internacional De Cadaqués 2024" vertreten. Von den 668 Künstlerinnen und Künstler sind u.a. vertreten:  Luciana Tamas, Csaba Pál, Janne Laine, Elmar Peintner, Kevin Cummins, Ovidiu Petca, José Ney Milá, Lothar Olschewski, Magdalena Hlawacz, Judith Sturm, Carsten Borck, Lars Schumacher, Valentina Stefanescu, Ina Seeberg, Jakabhazi Alexandru. Date 20 Nov 2024 - 12 Jan 2025 Organizer L'EtangD'Art Venue: L'EtangD'Art, rue de l' Ancienne Wells 8, 11100 Bages, France

Ausstellung "REBELLENWELLEN" vom Kunstsymposium "The Ocean Between VII" vom 12.07.-17.07.24 in Berlin

Ausstellung Kunstraum Reuter " REBELLENWELLEN " im Rahmen vom Kunstsymposium "The Ocean Between VII" vom 12.07.-17.07.24 in der Reuterstraße 82 in Berlin. Vernissage am 12.07.24 ab 18 Uhr  REBELLENWELLEN zeigt 12 Positionen zeitgenössischer Kunst aus Chicago (USA) Hannover und Berlin (D) zusammen und im Austausch in Berlin – Neukölln. Der Kunstraum Reuter ist einmal mehr ein Ort für den internationalen kreativen Kunstaustausch. Die Künstler*Innen sind zur Eröffnung und vereinzelt auch später während der Ausstellung anwesend.  Kontakt zur Galerie „Kunstraum Reuter“ Johann Leschinkohl  Kontakt Kunstsymposium  „The Ocean Between“ Marianna Buchwald   Behind the scenes... (Organization/Curator/Contacts Cem Koc & Lars Schumacher) Programm während der Veranstaltung: 12.07.24  ab 18 Uhr, Kunstraum Reuter Galerie, Reuterstraße 82, Berlin, Eröffnung The Ocean Between VII , "REBELLENWELLEN" mit Johann Leschinkohl, Lutz Anders, Franz Betz, Jenny Chernans...

Art’s Birthday

Der Art’s Birthday, jener poetisch‑konzeptuelle Geburtstag der Kunst, geht auf eine radikale Geste des französischen Fluxus‑Künstlers Robert Filliou zurück, der 1963 erklärte, die Kunst sei am 17. Januar vor exakt einer Million Jahren entstanden – in dem Moment, als ein Mensch einen trockenen Schwamm ins Wasser fallen ließ. Diese bewusst spielerische Datierung, die Filliou als „anniversaire de l’art“ bezeichnete, ist weniger historische Behauptung als ein Akt der Imagination: ein Versuch, die Kunst aus den engen Räumen der Institutionen zu lösen und sie als permanente, alltägliche, kollektive Schöpfung zu begreifen. Seitdem wird der Art’s Birthday jedes Jahr weltweit gefeiert, als ein Tag, der die Präsenz der Kunst im täglichen Leben würdigt und die Idee der „création permanente“ in die Gegenwart trägt. Der 1.000.060. Art’s Birthday wurde am 17. Januar 2023 begangen – ein Datum, das die fortlaufende Zeitrechnung des Fluxus‑Gedankens sichtbar macht und die Kunst als ein unabschließbares...

"Viva el Arte" Puerto Rico

Im September 2017 wurde Puerto Rico vom Hurrikan Maria verwüstet, einer der katastrophalsten und verheerendsten Stürme, die seit Jahrzehnten in der Karibik ausgebrochen sind. Viele unserer Kunstmuseen und Kulturinstitutionen sowie unsere bildenden Künstler erlitten Schäden in ihren Einrichtungen, Werkstätten und Kunstprojekten, wodurch die kulturelle Aktivität in unserer Kunstszene gelähmt blieb. In diesen Momenten der kulturellen Krise und des Unbehagens wünscht die Vereinigung der Künstler von Puerto Rico Inc. (der Verband der visuellen Künstler von Puerto Rico auf Englisch), dass der visuelle Kunstteil unserer Kultur schnell im lokalen und internationalen Bereich rehabilitiert wird . Der Künstlerverband Plásticos Rico Inc. fordert die internationale Gemeinschaft auf, sich an unserer Kampagne "Mail Arts" unter dem Titel "Live the Art" zu beteiligen, in Solidarität und zur Feier der künstlerischen und kulturellen Ausdrucksformen Puerto Ricos. Die Kampagne...

ex!poesia 2018

Die internationale Mail‑Art‑Initiative zum „30. Todestag von Adriano Spatola (1941–1988)“ würdigt einen der bedeutendsten Protagonisten der experimentellen Poesie des 20. Jahrhunderts und setzt ein Zeichen für die fortdauernde Relevanz jener künstlerischen Praktiken, die Sprache, Bild und Objekt in ein offenes, transnationales Kommunikationsfeld überführen. In Zusammenarbeit mit Boek 861, Luz y Cía, MEM, Merz Mail, Spazio Grossi und LUPI entstand ein globaler Aufruf, der Künstlerinnen und Künstler dazu einlud, den Umschlag selbst als künstlerisches Werk zu behandeln und damit ein Medium zu aktivieren, das seit den 1960er‑Jahren zu den zentralen Ausdrucksformen der Mail Art gehört. Die maximale Größe des Umschlags war mit 176 × 250 mm (B5) bewusst begrenzt, um die Gleichwertigkeit aller Einsendungen zu gewährleisten und die ästhetische Konzentration auf das postalische Objekt zu lenken. Dokumentiert wurde ausschließlich der Umschlag; die Inhalte, sofern vorhanden, sollten sich themat...

6x6 Rochester Contemporary Art Center

6x6 in 2018  Ro chester  Co ntemporary Art Center 6x6x2018 at Rochester Contemporary Art Center. In 2008, RoCo launched what has become a growing international small art phenomenon known as 6x6. Each year, 6x6 returns with thousands of original artworks, made and donated by celebrities, international and local artists, designers, college students, youths, and others. Each artwork is 6x6 square inches, signed only on the back, and exhibited anonymously. All entries are accepted, exhibited and are available for sale to the public for $20 each (in the gallery and online for global purchasing) to benefit RoCo. Artist names are revealed to the buyer upon purchase. Anyone may enter up to six artworks of any medium and there is no fee to enter the exhibition. I have 4 Photographic Pictures from my serie "PLAY MODE" in this Exhibition  in Rochester (NY) .  Rochester Contemporary Art Center (RoCo) is a non-profit art center located in Rochester, New York'...

International Mail Art Exhibition on "My Country"

Die International Mail Art Exhibition „My Country“ an der Kastamonu University in der türkischen Provinz Kastamonu eröffnete einen vielschichtigen Dialog über nationale Identität, kulturelle Selbstbeschreibung und die Rolle postalischer Kunst im globalen Austausch. Organisiert vom Fachbereich Grafikdesign der Faculty of Fine Arts and Design und kuratiert von Dr. Elif Tarlakazan, vereinte die Ausstellung vom 15. bis 22. Mai 2018 Beiträge aus einer außergewöhnlich großen Zahl von Ländern, darunter Deutschland, Österreich, Belgien, Brasilien, Finnland, Kroatien, Spanien, Italien, Japan, Kirgisistan, Ungarn, Malaysia, Moldawien, Norwegen, Portugal, Rumänien, Serbien und Griechenland. Diese internationale Vielfalt verdeutlicht die zentrale Stärke der Mail Art: ihre Fähigkeit, geografische, politische und institutionelle Grenzen zu überwinden und ein Netzwerk zu schaffen, das allein durch die Geste des Sendens und Empfangens entsteht. Das Thema „My Country“ bot Künstlerinnen und Künstlern we...

Interaktives Projekt "EDIFICANDO LA PAZ"

Die Professorin für bildende Künste der nationalen Universität von La Plata Frau Maya Lopez Muro vom grafischen Atelier für Kunst (Graffiacielo Studio d'arte) hatte für eine interkulturelle Installation mit der Beteiligung von Künstlerinnen und Künstler vieler Länder aufgerufen sich mit einem Schwarz / Weiß Bild an einer Installation zu beteiligen. Diese Installation „EDIFICANDO LA PAZ„ versteht sich als ein Projekt „im Werden - zum Schutz für den Frieden“ und wurde vom 16. 11. - 31.12.2015 im Zusammenhang mit der Fakultät der Schönen Künste in Argentinien und jetzt am 03. & 04.02.2018 im Kunstatelier / Galerie der Stadt San Giovanni Valdarno in der Toskana ausgestellt. Die Fotografie von Lars Schumacher zum Projekt "EDIFICANDO LA PAZ" und wurde auf dem früheren Weltausstellungsgelände der EXPO 2000 (mit dem Motto „Mensch, Natur und Technik – Eine neue Welt entsteht“.) vor dem ehem. dänischen Pavillon aufgenommen und zeigt im Modell Menschen die eine ...

Vision der Zukunft

Globale Erwärmung & der Kampf um das Wasser: Vision der Zukunft Der Mangel an Trinkwasser, der Vormarsch der Wüste, untergetaucht Gebiete oder das Verschwinden von Gletschern, Klimaveränderungen aber auch die Hoffnung auf eine nicht unbedachte dramatische Zukunft waren Themen die künstlerisch im Mittelpunkt der neuesten Ausstellung der itl. Kunstgalerie Lys d'Or stehen. Katya Sanna gestaltet Online-Ausstellungen und Gruppen-Shows zu bestimmten Themen und bietet Künstler unterschiedlichen Genres (Malerei, Skulptur, Fotografie, Video, Comics, Musik, Textil) besondere Aufmerksamkeit . Lys d'Or präsentiert ausgewählte internationale Künstler, die dem Aufruf gefolgt sind auf Ihrer Homepage. ​Teilnehmende Künstler: ​ Abdolrahman Mojarrad (Iran)  Ade (UK)  Ahmad Vojdannezhad (Iran) Amirreza Vahabi Amlashi (Iran) Angela Alexander Lloyd (UK) Angelo Secondini (Italy) Anis Tabaraee (Iran) Arezoo Bghsheikhi (Iran) Atabay (Iran) Aylin Marandi (Iran)  Barbara Della F...

Interaktives Kunstprojekt „CHECKPOINT“

Interaktive Kunst eröffnet Räume gemeinsamer Wahrnehmung und verbindet Menschen, Objekte und digitale Impulse zu einem fortlaufenden Prozess. Sie macht erfahrbar, dass jede künstlerische Handlung Teil eines größeren Gefüges ist, in dem sich Bedeutungen durch Beteiligung erweitern. Technologie wirkt dabei als präzise eingesetztes Medium, das die Intensität eines Werkes steigert und seine Reichweite öffnet, ohne den menschlichen Austausch zu überlagern. In diesem Verständnis bewegt sich die künstlerische Praxis von Lars Schumacher, dessen Arbeiten sich im Feld der interaktiven Kunst, der Sozialen Plastik und der sogenannten Schwarmkunst verorten. Seine Projekte entstehen aus dem Dialog zwischen künstlerischer Intention und öffentlicher Resonanz und greifen auf Ausdrucksformen zurück, die sich fotografisch, installativ und kommunikativ entfalten. Zum Tag der Kunst am 17. Januar 2018 entwickelte Schumacher gemeinsam mit der Fotografin Susanne Schumacher ein interaktives Projekt, das die f...

Ausstellung in der New York City Library

Back in the USA! Zurück in den Vereinigten Staaten - New York City - meine Fotografie ist Teil einer neuen Ausstellung in dem Zeitraum 01.11. - 30.11.2017 in der New Yorker Bibliothek. Ich freue mich sehr darüber erneut mit einem Werk in dieser öffentlichen Ausstellungs-reihe in New York vertreten zu sein. Dieses Bild entstand auf der Liberty Island am Fuss der Freiheitsstatue -  "Andy denk nach" erinnert mich auch an einen wunderschönen Herbsttag auf dem Hudson. Back in the USA! New York City - my photographic picture is part of the new exhibition in the New York City Library from 01.11.-30.11.2017. I'm happy to have another work in a public exhibition in this city. This picture is taken on liberty island - "Andy is thinking" and remains me on a beautiful autumn day on the Hudson.

FINNLAND 100 EXHIBITION 01.11.2017 - 30.11.2017

FINNLAND 100 AUSSTELLUNG 01.11.2017 - 30.11.2017 in der HAUPTBIBLIOTHEK in PÄLKÄNE Finnland feiert 100 Jahre Unabhängigkeit mit zahlreichen Veranstaltungen im November 2017. "Wundervoll, all die schönen Kunst - Glückwünsche zu sehen", schwärmt Anja Mattila-Tolvanen, Kuratorin der begleitenden Ausstellung in der Hauptbibliothek im finnischen Pälkäne, die am 1. November beginnt. Die Eröffnungsrede wird vom Museumsdirektor Kimmo Antila vom Postmuseum gehalten, denn eines haben alle Kunstwerke gemeinsam, sie sind über den Postweg nach Finnland gereist. Zwei Wochen vor der Veranstaltung sind 192 Kunstwerke von 119 Künstlern aus Argentinien (5), Belgien (1), Brasilien (9), Kanada (4), Kroatien (1), Dänemark , Holland (3), Ungarn (1), Indien (1), Israel (2), Italien (18), Italien, , Mexiko (1), Nepal (1), Norwegen (1), Polen (2), Portugal (1), Russland (3), Serbien (4), Slowenien , Türkei (5), UK (8), Ukrain (1), USA (16) eingegangen. In der Ausstellung sind auch einig...