Kunst als Brücke: „The Ocean Between VIII

Kunst als Brücke: „The Ocean Between VIII – Luminosity“ in Chicago

Kunst als Brücke: „The Ocean Between VIII – Luminosity“ in Chicago

In einer Zeit, in der politische und gesellschaftliche Spannungen weltweit zunehmen, zeigt das Symposium "The Ocean Between VIII – Luminosity" in Chicago eindrucksvoll, wie Kunst als verbindende Kraft wirken kann. Unter der künstlerischen Leitung von Marianna Buchwald und Tamara Wasserman entfaltet sich eine transatlantische Plattform, die weit mehr ist als eine Ausstellung: Sie ist ein lebendiger Dialog zwischen Kulturen, Perspektiven und Ausdrucksformen.

Kunstkritische Betrachtung: Begegnung durch Kreativität

Was „Luminosity“ besonders macht, ist seine Konzeption als Ort des Miteinanders. Hier begegnen sich Künstler:innen aus unterschiedlichsten Ländern – Arbeiten im Rahmen des Fluxus 2025 Projektes von Ai Weiwei, der in Chicago ansässige Kulturanthropologe Dale Pesmen bis zu dem aus Hannover stammenden Lars Schumacher, dessen Projekt "Fluxus 2025" eine Hommage an die gleichnamige Avantgarde-Bewegung der 1960er-Jahre darstellt. In Form von Mail Art, Installationen und Performances wird die Idee des offenen kreativen Prozesses zelebriert: Kunst als Spiel, Interaktion und Kommunikation jenseits institutioneller Grenzen.

Die Entscheidung, Mail Art als zentrales Medium zu wählen, ist in der heutigen Zeit besonders relevant. Während Algorithmen unsere Kommunikation dominieren, setzt das analoge Format bewusst auf Langsamkeit, Intimität und physische Präsenz. Jede eingereichte Arbeit ist ein individuelles Statement – ein Zeichen der Bereitschaft zum Austausch, zum Zuhören und zur Sichtbarmachung.

Kultureller Austausch als Zeitzeugnis

In einer globalisierten Welt, die zugleich fragmentiert scheint, wird künstlerischer Austausch zu einem gesellschaftlichen Bedürfnis. Die Vielfalt der präsentierten Positionen – sei es durch Tanz, Bildende Kunst oder Performances – reflektiert kollektive Fragen nach Identität, Zugehörigkeit und Wandel. Künstler:innen wie Anniela Huidobro Castro, Erik Elizondo oder Paula Sousa greifen Themen auf, die von Migration bis Spiritualität reichen, und eröffnen dem Publikum emotionale wie intellektuelle Resonanzräume.

Nicht zuletzt wird auch die Rolle des Publikums neu definiert. Es ist eingeladen, sich aktiv zu beteiligen, mitzudenken und mitzugestalten. Dies knüpft direkt an die Werte von Fluxus an, dass die klassische Vorstellung vom distanzierten Kunstgenuss konsequent auflöst.

Chicago als Resonanzkörper

Die Wahl von Chicago als Austragungsort ist ebenso Programm wie Geschichte: Die Stadt war immer schon ein Ort experimenteller Kunst und kritischer Auseinandersetzung. Mit „Fluxus 2025“ und dem Danztheatre Ensemble als performativem Partner entsteht ein Raum, der nicht nur Kunst zeigt, sondern deren transformative Kraft in den Vordergrund stellt. „The Ocean Between VIII – Luminosity“ ist ein Beispiel dafür, wie Kunst jenseits nationaler Grenzen agieren kann. Sie ist nicht dekorativ, sondern aktivierend. In einer Zeit, die von Polarisierung geprägt ist, werden Kunstwerke zu Mittler:innen – zwischen Menschen, Kulturen und Zeiten. Der Dialog, der in Chicago begonnen hat, ist ein Echo, das weit über die Grenzen der Stadt hinausreicht.

Die Teilnehmer am Symposium sind Franz Betz, Marianna Buchwald, Kevin B. Chatham (Group 312 Films, International), Jenny Chernansky, Kathryn Hempel, Michaela Hanemann, Lori Kaplan, Bishal Manandhar, Judith Meyers, Dale Pesmen, Lars Schumacher, Harro D.B. Schmidt und Tamara Wasserman. Neben den Ausstellungen in Chicago bietet Ocean Between VIII ein umfangreiches Rahmenprogramm mit Workshops, Diskussionen und interaktiven Formaten. Die Künstler haben die Möglichkeit, ihre Werke nicht nur auszustellen, sondern auch mit dem Publikum in einen direkten Dialog zu treten. Ein besonderes Highlight ist die Zusammenarbeit mit dem Chicago Danztheater Ensemble, das vom 01 und 02. August 2025 eine Reihe von Performances im Rahmen des Symposiums präsentiert:

FLUXUS 2025 – Die Mail-Art-Installation
von Lars Schumacher wird im Rahmen des Symposiums The Ocean Between VIII– Luminosity ausgestellt im Chicago Danztheatre Ensemble 1650 W. Foster Ave, Chicago, IL 60640. Datum: Freitag, 1. August & Samstag, 2. August 2025 🕖 Einlass: ab 19:00 Uhr | Aufführungen: 19:30, 20:30 & 21:30 Uhr, Abendmoderation: Kao Ra Zen

Performance-Programm
19:30 Uhr: Anniela Huidobro Castro (Mexiko), CME Mask Dance (Deutschland), Olivia Lemmenes
20:30 Uhr: Erik Elizondo (Mexiko), Paula Sousa (Brasilien), Chicago Danztheatre Ensemble, Hannah Huang
21:30 Uhr: Elaine Lemieux, Mary Iris Loncto, Kaleigh Dent. Leitung und Gründerin der Chicago Danztheatre Ensemble: Ellyzabeth Adler

Fazit: Kunst als diplomatische Sprache

Teilnehmende Künstlerinnen und Künstler „Fluxus 2025“

Fluxus 2025 – Ja, dann ist das so!

Fluxus 2025 – Ja, dann ist das so! Eine Ausstellung zwischen Chicago und Hannover – ein Zustand im Fluss. Fluxus ist mehr als ein Kunstbegriff – es ist eine Haltung, ein Impuls, ein Widerspruch gegen das Etablierte. Seit den frühen 1960er-Jahren steht Fluxus für die Auflösung von Grenzen: zwischen Kunstformen, zwischen Künstler:innen und Publikum, zwischen Kunst und Leben selbst. Der Begriff, geprägt von George Maciunas, bedeutet „fließen“ – und genau dieses Prinzip zieht sich durch die Geschichte und Gegenwart der Bewegung. Nach der eindrucksvollen Präsentation in Chicago im August 2025, bei der die Chicago Danztheatre Ensemble zur Bühne für Installationen, Performances und interaktive Momente wurde, setzt sich die Reise von Fluxus nun in Hannover fort. Am 6. und 7. September 2025 öffnet die Kunst & Musik Etage Hannover ihre Türen für die Ausstellung „Fluxus 2025 – Ja, dann ist das so!“, Initiiert von Lars Schumacher die im Rahmen des renommierten ZINNOBER Kunstfestivals gezeigt w...

LARS SCHUMACHER

Dieses Blog durchsuchen

Kunst als Brücke: „The Ocean Between VIII – Luminosity“ in Chicago

Beliebte Posts aus diesem Blog

Postkunst auf Festival in Polen - PO-MOSTY 2025

Fluxus 2025 – Ja, dann ist das so!

13. Kunstbiennale von Ziguinchor Z’Arts 2024